Sergio Pujol e a história de um homem chamado Gato

Fernando Ríos, 12/12 2022, www.argentjazz.com.ar

No final do ano, o aficionado por jazz, tão apaixonado por ouvir música quanto por ler sobre ela, teve um desejo antigo realizado. A recente edição do livro “Gato Barbieri. Um som para o Terceiro Mundo”, de Sergio Pujol, editado pela Planeta; Ele veio preencher um vazio até agora inexplicável, para se tornar o texto definitivo sobre o cativante jazzista de Rosário.

 

Quantas vidas tem um gato? Quantas vidas o gato teve? Quantas vezes morreu? Quantas outras vidas, renasceu? Vida nova para  esse Leandro José Barbieri. Desde uma infância modesta em Rosario, até seu reconhecimento internacional. Da história central do free jazz e da vanguarda à música que o uniu para sempre a Marlon Brando e ao polêmico filme “Último tango em Paris, é impossível de ignorar. Do coração do jazz à música menos comprometida, que marcou os seus últimos anos como um estigma que marcou o seu declínio.

Nada melhor do que um golpe romanesco para contar a vida de um romance. Um romance de fatos reais. Na melhor tradição de Gay Talese ou Joan Didion. Mas contados e analisados ​​a partir daqui. Tarefa de bordas arriscadas, se houver. Onde a admiração ou o gosto pessoal podem desvanecer a tela de uma vida tão sinuosa e discutível como qualquer outra vida. E Pujol se joga nesse risco sem desculpas. E faz isso fornecendo um texto bonito e preciso. Uma viagem emocionante, documentada ao ponto da obsessão. Com prosa cuidadosa e análise rigorosa. Daqueles que tentam entender uma vida sem julgá-la.

 

 

O caminho tem um começo. Onde Pujol reconstrói detalhadamente a infância e a adolescência de El Gato em Rosario, o que se supõe ser sua tarefa mais difícil. Destacam-se aqui os testemunhos em primeira mão de sua irmã Raquel e a busca de arquivos que permite recuperar o olhar de Rubén, o irmão mais velho, falecido em março de 2006.

Depois, a chegada a Buenos Aires, onde o Gato se insere com talento e singularidade na vida musical portenha. Uma seção que nos dias de hoje e naquelas viradas do destino, pode ser musicada com o resgate de uma gravação feita no Club Jamaica em 1961 e agora lançada pela gravadora RP. Ali o Gato, prestes a partir para a Europa, protagoniza uma daquelas noites que ficam na memória afetiva. Com Baby López Fürst, “Negro” González e Tony Harris; com versões de Impressions, de John Coltrane; o padrão O que é essa coisa chamada amor? ou o hino de Monk, Round Midnight.

Fazendo a média do texto, Pujol entrega detalhes pouco conhecidos da viagem de Gato à Itália, protagonizada por sua companheira Michelle. A inserção do rosarino no ambiente jazzístico europeu e as primeiras apresentações com Don Cherry e Ted Curson, geraram uma valorização crescente que, segundo a crítica da época, igualava-se a figuras como o saxofone de Chicago Johnny Griffin. “Em apenas dois anos, diz Pujol, Gato passou de um argentino em busca de seu lugar no jazz italiano a um artista de ponta que muitos queriam ter em suas fileiras.”

 

 

Essa posição, invejável para muitos, também trazia consigo um risco que o autor define com precisão. A de ficar trancado no cenário musical europeu sem chances de entrar nas “grandes ligas” americanas, algo como o Olimpo do jazz para os músicos daqueles anos.

No final de 1966, conta Pujol, El Gato viajou para Nova York para fazer parte do Symphony for Improvers, o novo álbum de Don Cherry, que incluía a nata da música gratuita: o saxofone Pharoah Sanders (discípulo e protegido de Coltrane), Karl Berger no piano e vibrafone, e o baterista Ed Blackwell, que acabara de integrar um dos dois combos do icônico disco Free Jazz: A Collective Improvisation, de Ornette Coleman, junto com. Eric Dolphy, Freddie Hubbard e Charlie Haden. Naquela companhia, o gato de Rosario caminhava furtivamente.

Depois, a sucessão de discos memoráveis, aqueles que os fãs adoram, um misto de nostalgia e real apreço. El Tercero Mundo, El pampero, na Bolívia , a notoriedade internacional com El último tango em Paris , o embate com Astor Piazzolla, e a invejável sequência de obras únicas, daquelas que o tempo não apaga: Os três Capítulos editados pela Impulse, a editora de Bob Thiele, com quem construiu sua perspectiva pessoal de Terceiro Mundo, longe dos parâmetros conhecidos do jazz latino de inspiração caribenha.

Discos de Gato

Seguiram-se os quatro álbuns que lançou pela A&M em três anos, sob a batuta de Herb Alpert e Jerry Moss. Outro distanciamento, mas desta vez de si próprio, numa fase diferente mas ainda criativa. A essa altura, observa Pujol, El Gato “tinha se tornado uma figura central, um dos saxofonistas mais importantes do mundo, ao lado de Sonny Rollins, Stan Getz e Zoot Zims” e então seu nome “não era mais um fato requintado entre especialistas”.

Mais tarde, os anos tristes. A morte de Michelle, o silêncio e um quase afastamento e outro retorno. A doença. Os anos que cobram sua conta. O período que os fãs nunca gostariam de ver e do qual Pujol, no entanto, resgata as pérolas perdidas, assumindo um olhar que busca apenas o entendimento mais humano. “Se ele continuasse tocando livremente hoje, seria um músico secreto”, diz seu biógrafo.

Difícil então não levantar um desejo impossível. O que Gato diria hoje se tivesse lido o livro de Pujol? Você expressaria seus sentimentos em palavras? Aqueles que não nasceram com a fluidez necessária. Ou talvez ele tivesse dado uma piscadela de conhecimento. Um reconhecimento sutil. Para então pegar o saxofone e descarregar agradecido, uma torrente de notas como facas. Rasgado e sublime. Como aqueles que ele soube dar ao mundo. Como as que voltamos a ouvir hoje como pano de fundo, enquanto mergulhamos na vastidão deste livro único e essencial.

Sérgio Pujol . Gato Barbieri. Um som para o Terceiro Mundo. Planeta Editorial. 382 pág. 1ª edição novembro de 2022.