Christian Scott, um explorador de jazz, se apresenta em Buenos Aires
Fernando Ríos, www.infobae.com, 26/09/2023
O cacique Xian aTunde Adjuah, antes conhecido como Christian Scott, um dos músicos mais importantes do cenário internacional atual, chega pela primeira vez ao país. Ele se apresentará no Bebop Club nos dias 2 e 3 de outubro em função dupla.
No meio de um céu azul, o olhar do homem fotografado de perfil parece perder-se numa paisagem desértica. Ele está vestido com um terno cerimonial. Os cabelos, raspados nas laterais, terminam na nuca com um arranjo de penas típico dos povos indígenas norte-americanos.
A publicação daquela obra lançada a meio do ano, que inclui pouco mais do que percussão acústica e vozes entrelaçadas entre o som do vento nas árvores e o canto dos pássaros; águas divididas no cenário internacional. Por um lado, os guardiões da ortodoxia do jazz. Por outro lado, aqueles que aderem à exploração e rejeitam rótulos por uma música que nasceu sem amarras.
“Tudo se baseia na linha que separa a palavra Jazz como definição e não como descrição. Usar o termo para descrever meu trabalho está bom para mim. No entanto, porque se diz que o que faço é inerente ao Jazz, não significa que seja exclusivamente Jazz”, explicou numa entrevista recente ao The New York Times.
É que “é a liberdade que realmente define o Jazz e deu nova vida à forma”, acrescentou convencido, poucos dias depois de chegar pela primeira vez à Argentina para dar quatro shows no Bebop Club de Palermo diante de seu grupo próprio, com o qual apresentará a música dos seus últimos discos, incluindo o notável Axion, gravado ao vivo no Blue Note de Nova Iorque em março de 2020, dias antes do confinamento da Covid.
Nascido em março de 1983 na mítica Nova Orleans, Christian Scott foi uma revelação para a cena jazzística, que em 2006 celebrou o aparecimento de Rewind That, o seu primeiro disco, como um exemplo irrefutável de um talento singular. Esse trabalho, integrado no catálogo da importante editora Concord Music, valeu-lhe a primeira nomeação para o Grammy Award de melhor álbum de jazz contemporâneo.
Apenas um ano depois, Scott lançou Anthem, o álbum que cimentou o seu prestígio internacional, e em 2008 Live at Newport , um disco que para a NPR, a rede pública de rádio dos Estados Unidos, “marca o início de uma nova era do jazz“. ”Enquanto a revista Ebony o destacou como um dos líderes do país com menos de 30 anos de idade.
E foi nessa época, com Yesterday you said Tomorrow, seu quarto disco lançado em 2010, que passou a usar o nome Stretch Music para definir sua entrega que mais tarde, em 2015, deu título a um novo disco. De acordo com a rádio pública WNYC, Stretch Music é uma fusão de Trap Music (hiphop do sul, misturado com techno, dub e house), percussão tradicional da África Ocidental e estilos afro-nativos americanos de Nova Orleans.
Scott não nega tais definições. “Para mim, Stretch Music é ao mesmo tempo uma filosofia e uma postura na música. Para esticar a música você precisa ser capaz de se esticar. Não creio que nascer na Suécia, com cabelos loiros e olhos azuis, te impeça de ser músico de jazz. Tem gente que pensa isso. Eu, por outro lado, procuro expandir, e não substituir, as convenções rítmicas, melódicas e harmônicas do jazz para abranger o máximo de formas musicais, línguas ou culturas. Minha crença fundamental é que nenhuma forma de expressão é mais válida que outra.”
Em 2010 e como parte da sua ampla concepção musical, Scott juntou-se à digressão do Atoms for Peace, supergrupo formado por Thom York, vocalista dos Radiohead e que incluía, entre outros, Flea, baixista dos Red Hot Chili Peppers . Nessa época também visitou Cuba e fez contato com músicos locais; do qual surgiria seu novo álbum no ano seguinte: Ninety Miles Project e um documentário de mesmo título.
Mas foi em 2012 que o trompetista entregou uma nova obra que se revelou uma declaração de princípios. O álbum duplo de estúdio Christian aTunde Adjuah não só representou o aprofundamento de sua trajetória artística, mas também deu a conhecer ao mundo o nome pelo qual queria ser chamado a partir de agora, como testemunho de uma minoria historicamente segregada: os índios … negros.
Os índios negros têm origem na própria história dos Estados Unidos, quando, entre os séculos XVIII e XIX, africanos que fugiam da escravidão se refugiaram em nações indígenas, unindo-se em comunidades quilombolas. Fiel à sua história, como neto do lendário grande chefe índio do Mardi Gras, Donald Harrison e sobrinho do saxofonista Donald Harrison Jr; Adjuah retornou à sua cidade natal, Nova Orleans, como músico mundialmente famoso, para continuar a tradição familiar que sustenta sua cultura.
Hoje, Adjuah se tornou um grande chefe de um grupo indígena negro, a Nação Xodokan, assim como seu tio e seu avô foram antes dele. No dia 1º de julho, em cerimônia na histórica Congo Square, o Ashé Cultural Arts Center nomeou Adjuah o Grande Griot de Nova Orleans.
Essa história é o que sintetiza a bela complexidade de “Dark Out Thunder Roar Out Lightning”, que críticos menos preconceituosos apontaram como um novo caminho no futuro do músico, “que une o passado e o futuro combinando estilos folclóricos, o cerimonial e práticas rituais de chefias quilombolas e afro-indígenas, e a cultura de Nova Orleans com Stretch Music.”
Em sua carta aberta aos jovens músicos, publicada em seu site, Scott reafirma sua filosofia musical. “Um conhecimento sólido do que veio antes é tão importante quanto uma vontade inabalável de buscar novas paisagens e oportunidades. Isto é o que você ouvirá em nossas gravações; uma extensão do Jazz, não um substituto. Espero que os mais jovens também possam aprender com isto: a ideia de que a inovação nunca deve ser um problema na prática artística. E que, finalmente, a crítica não deve causar paralisia, mas sim inspirar ação.”
Christian Scott na Argentina
Segunda-feira, 2 de outubro e terça-feira, 3 de outubro
horário: às 20h e 22h45
banda: Cecil Alexander na guitarra, Ryoma Takenaga no contrabaixo, Ele Howell na bateria e Weedie Braimah no djembe.
Local: Clube Bebop. Uriarte 1658 – Palermo
